Maak jij ook deze creatieve fout?

Writerblock tip voor muzikanten

De grootste creatieve fout die ik altijd maakte was om alleen maar muziek te maken met het doel deze uit te brengen. Ik had hier en daar wel wat half afgewerkte songs liggen en het gaf me zelfs stress te weten dat ze niet klaar waren.

Sinds een maand of twee ben ik dingen beginnen opnemen zonder doel. Dingen. Geen songs, geen specifieke stijl en zeker geen vast concept. Gewoon song per song opnemen. Of en wat ik er ooit mee doe zien we later wel.

Deze aanpak werkt voor mij. Zo leer ik dingen bij elke opname die ik in andere songs kan gebruiken, verken ik andere genres en gaat het fun gehalte ook steeds omhoog. Dus een creatieve tip: gewoon opnemen!

Even tegen mijn advies in
Dit is natuurlijk tijdelijk. Zeg maar schetsen. Later komt dan het uitwerken van het kunstwerk.
Hier kan je me aan het werk zien bij het maken van mijn eerste ep Honey & Stings. Enjoy!

Advertenties

YouTube Music Awards bekronen online talent

YouTube-Music-Awards

De Amerikaanse rapper Eminem en popzangeres Taylor Swift zijn enkele van de winnaars van de allereerste YouTube Music Awards. Eminem kreeg op het gala in New York maandag de prijs van Artiest van het jaar. Swift werd voor haar hit “I Knew You Were Trouble” bekroond tot YouTube-fenomeen van het jaar.
De award voor Video van het jaar ging naar de Zuid-Koreaanse meidengroep Girls’ Generation (foto, zangeres Tiffany) en hun song ‘I Got A Boy’. Deze outsiders laten daarmee zwaargewichten als Lady Gaga of Justin Bieber achter zich. De eerste winnaars van het online-videoplatform werden gekozen via een stemming op het internet. De prijsuitreiking was rechtstreeks te volgen op YouTube.

Populairder dan de radio
Het platform is de voorbije jaren onmisbaar geworden voor de muzieksector, ten koste van klassieke spelers als MTV. Uit een rondvraag afgelopen jaar bleek dat 64 procent van de Amerikaanse jeugd muziek beluistert via YouTube. Dat is meer dan de radio (56 procent).

Via GVA

De Kracht van Muziek (cute-ass baby alert!)

Kijk dan deze moeder zingen en de reactie van haar baby!
Heeft verder niet veel woorden nodig. Perfecte motivatie om met muziek bezig te zijn.

“Luc Rademakers, hebt u al geluisterd naar Radio 1?”

Siegfried Bracke

Ik las dit rake opiniestuk over de evolutie naar eenheidsworst die momenteel bezig is op de Vlaamse Radio 1. Hetzelfde kan gezegd worden van veel muziek die op radio, tv en blogs opduikt. Maar goed, er wordt daar al voldoende over geschreven en zolang het geen persteksten van opkomende bands zijn of songteksten, gaat daar niet veel aan veranderen op korte termijn.

Siegfried Bracke schrijft een open brief aan de algemeen hoofdredacteur van de VRT-nieuwsdienst. Siegfried Bracke was vanaf begin jaren 80 tot 2010 journalist bij de openbare omroep. Nu is hij volksvertegenwoordiger en Gents gemeenteraadslid (N-VA).

Geachte Luc Rademakers,

Ik word betaald om een mening te hebben. Maar u zal dat lezen: dit is meer dan een mening. Ik ken u niet, nothing personal dus, maar j’accuse. Omdat ik na de (alvast cijfermatig succesvolle) hervorming van 2007 Radio 1 als mijn kind ben gaan beschouwen. Toen zaten we in een situatie – de gelijkenis is opvallend – waarbij in vijf jaar tijd een derde van de luisteraars was vertrokken.

Toen hebben we in geen tijd die eeuwig zeurende hervormingswerkgroepen afgeschaft, en heeft een ploeg van niet meer dan vijf mensen, stielmannen en -vrouwen, de hand aan de ploeg geslagen. Harde werkers met een gedacht. Taboes werden doorbroken, vaste waarden, als het moest, opzijgezet. Protest alom, opgehangen aan de redactiemuren. Ik deed alsof ik het niet zag. Een truc die ik geleerd had van de oude Vandenbussche.

Want terwijl de weldenkenden ruim de tijd namen voor de beschrijving van de ondergang van de beschaving (ze bedoelden daarmee hun eigen comfort), werden er kleine, licht onderbemande ploegjes gemaakt. Mensen waarvan ik wist dat ze het concept zagen zitten, tegen d…

Lees het volledige artikel op De Morgen.

Hits maken op je Slaapkamer

Een computer en een slaapkamer, meer hebben producers als Tomhas, CozOne, Arno Lemons en Volwassen genoeg vandaag niet meer nodig om muziek te maken. CozOne maakte zelfs de beat voor de hit ‘Herinner mij‘ van het hiphop duo Safi & Spreej vanop zijn bed.

Via Stampmedia.

5 Tips om Zelf PR zelf te doen als Muzikant

newspaperboyJe hebt de afgelopen maanden met veel liefde en inzet gewerkt aan je muziek. Je creatieve brein heeft zich volledig kunnen uitleven en nu… Nu is het dan eindelijk tijd om het van de daken te schreeuwen! Is dat wel zo? Niet helemaal. De promotie van een muzikant of band is namelijk een constant proces dat al voor de release op gang moet komen.
PR, of public relations, is eigenlijk een fancy woord voor contact houden met je publiek. Meerbepaald via pers of eigen initiatieven. Deze blogpost gaat voornamelijk in op pr via muziekblogs en radio.

1. Bepaal soorten pr contacten
Dezelfde mail sturen naar heel je adressenbestand (inclusief je oom die je nooit spreekt en vorige werkgevers) kan, maar zal je niet veel meer opbrengen dan enkele spammeldingen voor jouw emailadres. Om maar te zeggen dat je muziek spammen niet werkt als promotie tactiek. Je kan beter per de boodschap per type contact aanpassen. Een blogger heeft bijvoorbeeld nood aan wat meer achtergrond informatie waarmee je trouwe fans enkel zou vervelen.
Typische categorieën van muziek contacten:

  • je bestaande fans
  • nieuwe fans
  • radiostations en dj’s
  • magazines en blogs
  • bookers

2. Zoek de juiste contacten
Binnen deze categorieën moet je dan nog de juiste mensen weten te vinden.
Lees veel blogs, praat met mensen en sta open voor dingen. Een pasklaar antwoord hoe je mensen ontmoet bestaat er niet.
Een goede start om blogs en magazines te vinden is kijken naar wie schrijft soortgelijke artiesten. Op deze site staan veel muziekblogs en je kan er zoeken binnen genre of locatie: ### link muziekblog overzicht

3. Bekijk op welke manier je best in contact komt/blijft
Sommige mensen worden graag gemaild, andere lezen ze nooit en hangen vast aan hun telefoon. Volg de voorkeur van je contacten. Het heeft geen zin om jouw manier op te dringen, want je moet er niet omheen draaien, je vraagt een gunst aan die persoon.
Dring je trouwens nooit op bij mensen als je ze op een concert ziet. Ze zijn daar om te genieten van de muziek en niet om te werken.

4. Houd contact
Basis sociale regels gelden ook bij netwerken en online netwerken. Dat spreekt verder voor zich. Probeer op regelmatige basis de blogs te lezen, commentaar te geven, iemand een nieuwetje te mailen dat interessant is. Netwerken basically. Zo hou je ook de vinger aan de pols.
Ja hier kruipt tijd in. Maar ja dit brengt ook op. Probeer hier elke week een half uur of een uur aan te spenderen. Of elke dag een kwartiertje. Of… doe hoe het je past, maar doe iets.

5. Gebruik de contacten bij de release
En dan… het grote moment! Kies voor het nieuws van release de juiste contacten uit en spreek of schrijf hen persoonlijk aan. Nuttige informatie voor magazines zijn een perstekst, korte bio en een goede foto. Bookers willen voornamelijk weten hoe je vorige optredens waren en hoeveel volk ze kunnen verwachten. Hoe en wat je schrijft en doorgeeft hangt helemaal af van je eigen goesting en imago.
Vraag zeker je fans om de blogs te volgen en commentaar te geven op de post. Tenslotte vinden ze jouw goed, dus kan de blog ook wel eens interessant zijn voor hen.

Voorbeeld van een goed videodagboek

Wat doe je als je een klein promo budget hebt, maar wel barst van ideetjes en goesting? Je doet het zelf!

Tot nu toe heb ik vooral achter de schermen gewerkt aan muziek. Met producen, afmixen en beats. En marketing natuurlijk. Sinds enkele maanden heb ik gewerkt aan mijn eigen project. Voor de release waren er twee dingen die ik wilde doen:
– mezelf kenbaar maken als muzikant (voordien enkel achter-de-schermen-man)
– momentum opbouwen voor de release

Vervolgens heb ik gekeken naar wat ik kan en wat er interessant zou zijn voor luisteraars. Dat kwam al snel uit bij korte video’s. Een soort van studio dagboek. Deze heb ik dan zelf gemonteerd in iMovie (standaard software op een Mac, Windows Movie Maker had even goed gewerkt). Hier kan je de eerste episode bekijken:

Hoewel er best veel werk bij komt kijken, brengt het toch wat op. Ik merk dat mensen echt weten dat er een ep aan komt. En ook al weten wat ze er van kunnen verwachten. De video’s zijn ook enkele keren gedeeld.
Als je een grotere fanbase hebt, zal dit effect zich alleen maar versterken!

Sorry voor de dikkenekkerige titel natuurlijk. Maar zoals ik al zei merk ik zowel off- als online dat mensen beginnen weten dat de ep er aan komt en nieuwsgierig worden. Zelfs voor een beginnende muzikant werkt het dus.

Ik ben zeer benieuwd naar jou promotiewerk! Heb je ook zelf video’s gemaakt?

Wat is publishing? Is het beter dan een label?

Kort gesteld: nee. Geen van beide is beter dan de andere omdat ze elk hun eigen troeven hebben. Hoewel de laatste jaren veel aan het veranderen is en je als muzikant veel meer zelf kan doen, is er nog een taak weggelegd voor publishers.

Herbekijk hieronder het panelgesprek in de reeks Huis23. Neem een voldoende grote beker ijs, emmer popcorn, kom fruitsla of wat je favoriete tv voedsel ook is, want het is een heftige video.
Het belangrijkste dat ik er uit onthouden heb is dat je ook als beginnende band voordelen kan halen uit een samenwerking met een publisher.

Op 15 mei 2013 organiseerden Poppunt en AB een ontmoeting in Huis23 met muziekuitgevers of publishers.

Publishing is een beroep apart in de muzieksector: oorspronkelijk hielden uitgevers zich bezig met het op de markt brengen van partituren, maar ondertussen is het werkterrein van de uitgever natuurlijk stevig uitgebreid. Publishers houden zich niet rechtstreeks bezig met de verkoop van muziek, maar wel met de auteursrechten die op die muziek rusten. De job van een publisher bestaat er kort samengevat uit om ervoor te zorgen dat die auteursrechten zoveel mogelijk opbrengen, dus dat de muziek in zijn/haar portefeuille zoveel mogelijk ‘gebruikt’ wordt. Een uitgever werkt dan ook altijd heel nauw samen met platenfirma’s, artiesten én hun omkadering om ervoor te zorgen dat muzikanten kunnen doen waar ze het beste in zijn: goeie muziek maken.

Maar in een snel veranderende muziekindustrie is ook het beroep van publisher constant in evolutie. Onder andere daarover hadden we het tijdens Meet The Publisher in Huis23. Wat is de rol van een publisher anno 2013? Waar houdt een publisher zich precies mee bezig? Wat kan een publisher betekenen voor mijn muziek en mijn muzikale carrière? Hoe verloopt de samenwerking tussen publisher, platenfirma, management, … en mezelf als muzikant? Hoe kan een publisher ervoor zorgen dat mijn carrière ook in het buitenland gelanceerd wordt?

Op deze vragen – en vele andere, uiteraard – kreeg je een antwoord van een aantal topexperts uit de sector. In het panel: Piet Bekaert (The Right People), Thomas De Mot (Strictly Confidential), Wim Coryn (Wild Cherry Consult), Stefaan Moriau (CP Masters en voorzitter van de Belgische publishersvereniging) en Marc van der Haas (Sony/ATV Music Publishing in Nederland, ook verantwoordelijk voor de Belgische markt). Het gesprek werd in goeie banen geleid door Didier Deneuter (MODO, entertainment-advocaat met jarenlange ervaring in de creatieve sectoren, waaronder de muziek-, televisie- en filmindustrie).

Via Poppunt.

Minder updates – contacteer me voor advies op maat!

De updates gaan op een lager pitje staan. Je kan me wel nog steeds contacteren voor advies op maat of voor hulp bij het uitvoeren/opvolgen van je promo (marketing @onetwod.be)

4AD zoekt band in redsidence



Voor de mensen die Poppunt nog niet volgen (zeker doen!) een interessant nieuwsbericht:
Voor de 5de keer op rij gaat Muziekclub 4AD op zoek naar een gemotiveerde(!) band die zich een jaar lang 4AD Band In Residence mag noemen. Wil je in de voetsporen treden van Mary&Me, The Catatonics, New Bleeders & Head Full Of Flames? Wil je je band verder professionaliseren en wil je daarvoor alles geven? 4AD begeleidt je graag op die weg…

Je band wordt gedurende een gans jaar intensief gecoacht door de mensen van 4AD. Ze geven je de kans om gebruik te maken van de faciliteiten van de club en ondersteunen je waar nodig.

Dat zo’n residentie best leerrijk kan zijn bewijzen de laureaten van vorige edities die allen een straf artistiek parcours kunnen voorleggen met mooie concerten, talrijke (PA) repetities, enz. Dat eigen lof stinkt weten we al, daarom laten we het over aan een ander om ons te bewieroken:

New Bleeders: “New Bleeders zou New Bleeders niet zijn zonder de uitgebreide begeleiding van de coolcats bij 4AD.”
Head Full Of Flames: “Eén van de beste ervaringen als Band In Residence was voor ons de fijne en ongedwongen samenwerking met de mensen van de 4AD. Allen enthousiaste, authentieke melomanen met het hart op de juiste plaats. Zij zorgden steevast voor een warme ontvangst en propere kamer(s), maar ook voor professionele ondersteuning en tonnen advies.”
Uit alle ingeschrevenen worden 5 bands/muzikant(en) gekozen die mogen aantreden tijdens de finale op Paasmaandag – not a joke – 1 april, waar beslist wordt welke band met de eer gaat lopen!

Hoe inschrijven?
Schrijf je in met je vi.be profiel op deze pagina en volg de verdere instructies.

Succes!