YouTube Music Awards bekronen online talent

YouTube-Music-Awards

De Amerikaanse rapper Eminem en popzangeres Taylor Swift zijn enkele van de winnaars van de allereerste YouTube Music Awards. Eminem kreeg op het gala in New York maandag de prijs van Artiest van het jaar. Swift werd voor haar hit “I Knew You Were Trouble” bekroond tot YouTube-fenomeen van het jaar.
De award voor Video van het jaar ging naar de Zuid-Koreaanse meidengroep Girls’ Generation (foto, zangeres Tiffany) en hun song ‘I Got A Boy’. Deze outsiders laten daarmee zwaargewichten als Lady Gaga of Justin Bieber achter zich. De eerste winnaars van het online-videoplatform werden gekozen via een stemming op het internet. De prijsuitreiking was rechtstreeks te volgen op YouTube.

Populairder dan de radio
Het platform is de voorbije jaren onmisbaar geworden voor de muzieksector, ten koste van klassieke spelers als MTV. Uit een rondvraag afgelopen jaar bleek dat 64 procent van de Amerikaanse jeugd muziek beluistert via YouTube. Dat is meer dan de radio (56 procent).

Via GVA

5 Tips om Zelf PR zelf te doen als Muzikant

newspaperboyJe hebt de afgelopen maanden met veel liefde en inzet gewerkt aan je muziek. Je creatieve brein heeft zich volledig kunnen uitleven en nu… Nu is het dan eindelijk tijd om het van de daken te schreeuwen! Is dat wel zo? Niet helemaal. De promotie van een muzikant of band is namelijk een constant proces dat al voor de release op gang moet komen.
PR, of public relations, is eigenlijk een fancy woord voor contact houden met je publiek. Meerbepaald via pers of eigen initiatieven. Deze blogpost gaat voornamelijk in op pr via muziekblogs en radio.

1. Bepaal soorten pr contacten
Dezelfde mail sturen naar heel je adressenbestand (inclusief je oom die je nooit spreekt en vorige werkgevers) kan, maar zal je niet veel meer opbrengen dan enkele spammeldingen voor jouw emailadres. Om maar te zeggen dat je muziek spammen niet werkt als promotie tactiek. Je kan beter per de boodschap per type contact aanpassen. Een blogger heeft bijvoorbeeld nood aan wat meer achtergrond informatie waarmee je trouwe fans enkel zou vervelen.
Typische categorieën van muziek contacten:

  • je bestaande fans
  • nieuwe fans
  • radiostations en dj’s
  • magazines en blogs
  • bookers

2. Zoek de juiste contacten
Binnen deze categorieën moet je dan nog de juiste mensen weten te vinden.
Lees veel blogs, praat met mensen en sta open voor dingen. Een pasklaar antwoord hoe je mensen ontmoet bestaat er niet.
Een goede start om blogs en magazines te vinden is kijken naar wie schrijft soortgelijke artiesten. Op deze site staan veel muziekblogs en je kan er zoeken binnen genre of locatie: ### link muziekblog overzicht

3. Bekijk op welke manier je best in contact komt/blijft
Sommige mensen worden graag gemaild, andere lezen ze nooit en hangen vast aan hun telefoon. Volg de voorkeur van je contacten. Het heeft geen zin om jouw manier op te dringen, want je moet er niet omheen draaien, je vraagt een gunst aan die persoon.
Dring je trouwens nooit op bij mensen als je ze op een concert ziet. Ze zijn daar om te genieten van de muziek en niet om te werken.

4. Houd contact
Basis sociale regels gelden ook bij netwerken en online netwerken. Dat spreekt verder voor zich. Probeer op regelmatige basis de blogs te lezen, commentaar te geven, iemand een nieuwetje te mailen dat interessant is. Netwerken basically. Zo hou je ook de vinger aan de pols.
Ja hier kruipt tijd in. Maar ja dit brengt ook op. Probeer hier elke week een half uur of een uur aan te spenderen. Of elke dag een kwartiertje. Of… doe hoe het je past, maar doe iets.

5. Gebruik de contacten bij de release
En dan… het grote moment! Kies voor het nieuws van release de juiste contacten uit en spreek of schrijf hen persoonlijk aan. Nuttige informatie voor magazines zijn een perstekst, korte bio en een goede foto. Bookers willen voornamelijk weten hoe je vorige optredens waren en hoeveel volk ze kunnen verwachten. Hoe en wat je schrijft en doorgeeft hangt helemaal af van je eigen goesting en imago.
Vraag zeker je fans om de blogs te volgen en commentaar te geven op de post. Tenslotte vinden ze jouw goed, dus kan de blog ook wel eens interessant zijn voor hen.

Voorbeeld van een goed videodagboek

Wat doe je als je een klein promo budget hebt, maar wel barst van ideetjes en goesting? Je doet het zelf!

Tot nu toe heb ik vooral achter de schermen gewerkt aan muziek. Met producen, afmixen en beats. En marketing natuurlijk. Sinds enkele maanden heb ik gewerkt aan mijn eigen project. Voor de release waren er twee dingen die ik wilde doen:
– mezelf kenbaar maken als muzikant (voordien enkel achter-de-schermen-man)
– momentum opbouwen voor de release

Vervolgens heb ik gekeken naar wat ik kan en wat er interessant zou zijn voor luisteraars. Dat kwam al snel uit bij korte video’s. Een soort van studio dagboek. Deze heb ik dan zelf gemonteerd in iMovie (standaard software op een Mac, Windows Movie Maker had even goed gewerkt). Hier kan je de eerste episode bekijken:

Hoewel er best veel werk bij komt kijken, brengt het toch wat op. Ik merk dat mensen echt weten dat er een ep aan komt. En ook al weten wat ze er van kunnen verwachten. De video’s zijn ook enkele keren gedeeld.
Als je een grotere fanbase hebt, zal dit effect zich alleen maar versterken!

Sorry voor de dikkenekkerige titel natuurlijk. Maar zoals ik al zei merk ik zowel off- als online dat mensen beginnen weten dat de ep er aan komt en nieuwsgierig worden. Zelfs voor een beginnende muzikant werkt het dus.

Ik ben zeer benieuwd naar jou promotiewerk! Heb je ook zelf video’s gemaakt?

Zo maak je zelf je online filmpjes interactief

clickberry

Toegeven, heb dit zelf nog niet getest. Sorry dus als het een gigantische flop blijkt, maar het klinkt eigenlijk veelbelovend. Lees even mee…

Online filmpjes zijn niet alleen maar om naar te kijken. Je kunt ze verrijken met plaatjes, links en Facebook-knoppen dankzij het inventieve Clickberry Interactivity Creator.

YouTube-filmpjes worden steeds meer bevolkt door pop-upballonnen en reclame. Maar dit soort extra lagen hoeven niet per sé irritant te zijn: als je zelf interessante links of leuke plaatjes kunt toevoegen, wordt je video er alleen maar waardevoller door.

Clickberry is van huis uit bedoeld voor internetmarketers. Want als je in een filmpje een mooie telefoon ziet, waarom kun je dan niet gelijk een link toevoegen op het juiste moment waarmee de kijker dat toestel kan kopen bij een webwinkel?

Gelukkig is de gratis versie van dit programma lang niet alleen maar geschikt voor reclamemensen. Clickberry is een erg toegankelijk programma, dat je aan de hand van enkele simpele stappen snel op weg helpt met het toevoegen van zijbalken, afbeeldingen en andere ‘widgets’ binnen het juiste kader.

Deze Adobe Air-applicatie (een ontwikkelplatform dat je tegelijk zult installeren met Clickberry) leent zijn magie van videobewerkingspakketten, waar het werken met aanvullende beeldsporen de gewoonste zaak van de wereld is.

Je importeert filmpjes van je harde schijf, waarna de Air-applicatie het automatisch omzet in het Flash-formaat, zodat achteraf uploaden een fluitje van een cent wordt.

Veel mogelijkheden
We vinden het aantal mogelijke opties meer dan voldoende voor een gelegenheidsgebruiker en het plaatsen van de zwevende objecten binnen een video is erg intuïtief uitgewerkt. Het is bovendien mogelijk om de balken en knoppen te laten meebewegen met personen of objecten in je video.

Wel is het zo dat je bewerkte video’s verplicht uploadt naar de servers van de makers, vanwaaruit je je clips kunt publiceren op platforms als Google+, Twitter en Facebook.

Beperkte opslagruimte
Het kleine watermerk in de onderhoek is nog over het hoofd te zien, maar 1 GB online opslagcapaciteit is wat aan de krappe kant als je eenmaal de smaak te pakken krijgt.

Desondanks kun je dit programma uitstekend inzetten om een introductiefilmpje te maken voor je YouTube-kanaal met links naar al je beste filmpjes. Zo kun je de aandacht langer vasthouden en geef je mensen iets te doen tijdens het kijken.

Clickberry Interactivitiy Creator is beschikbaar voor Windows, Mac OS X en is ook verkrijgbaar als iPad-app. Downloadlinks via het originele artikel.

Is jouw bandnaam nog beschikbaar?

Via deze handige tool kan je snel zien op welke sociale netwerken je artiesten- of bandnaam nog beschikbaar is. Zo kan je een naam uitkiezen die op elk netwerk dezelfde is. Handig!
See for yourself: knowem.com

Heb jij ooit je bandnaam veranderd omdat hij al bestond? Wat heb je toen gedaan? Laat het me weten in de comments!

Infosessie rond nieuw muziekbusinessmodel

Voor wie die dag tijd heeft:

Op 25 april 2012 organiseert Muziekcentrum Vlaanderen een Huis23 sessie over een nieuw business model om artiesten in Europa te lanceren: The Rocking Factory Presents The Scoop Engine: A new European Music Business Model. Registreer snel voor deze presentatie.
The Rocking Factory is het geesteskind van Christian Hald Buhl, voor vele professionelen in de muziekwereld geen onbekende. Christian werkt al jaren voor Music Export Denmark (MXD) en is het aanspreekpunt voor het Deense Spotfestival en de Europese Spot On Denmark avonden.

Met The Rocking Factory presenteert Christian op 25 april in première zijn nieuw businessmodel ‘The Scoop Engine’, een PR en marketingplan waarmee hij eigentijdse oplossingen aanreikt om muziek internationaal te lanceren en te promoten. Het model richt zich op bands, managers, festivals, exportbureaus en andere spelers met internationale ambitie. The Scope Engine is aangepast aan het hedendaags muzieklandschap waarbinnen steeds meer artiesten en organisaties zich willen profileren.

Voorlopig opereert Christian Hald Buhl nog vanuit Brussel maar binnenkort verhuist hij naar Hamburg om van daaruit zijn plannen uit te voeren. Op 25 april nodigt hij voor de gelegenheid ook 2 van zijn Europese partners uit die mee zullen bouwen aan dit Pan-Europees muziekplatform: Justine Debicki en Hannes Tschürtz.
Justine Debicki is medeoprichter van het in Parijs gevestigde Boogiedrugstore. Hannes Tschürtz is directeur van het in Wenen gevestigde Ink Music.

Na de presentatie krijgen de aanwezigen de gelegenheid om in debat te gaan met de sprekers. Is het voorgestelde model sterk en vernieuwend genoeg? Doorstaat het de toets met jouw internationale ervaringen? Sluit dit aan bij jouw internationale ambitie en aanpak?

Praktisch

Sprekers: Christian Hald Buhl (The Rocking Factory/The Scoop Engine), Justine Debicki (Boogie Drugstore), Hannes Tschürtz (Ink Music).
Locatie: Huis23, Steenstraat 23, 1000 Brussel (ingang via AB-café)
Wanneer: 25 april 2012, om 14 uur

Inschrijven
Deelname aan deze Huis23 sessie is gratis, maar inschrijven is verplicht.
Meld je komst (1 of 2 personen) snel via wouter@muziekcentrum.be met vermelding Huis23 sessie The Rocking Factory.

Gelezen op Muziekcentrum Vlaanderen.

Je eigen online CIA team (Deel XII van online promotie tips en tools voor muzikanten)

Zou het niet geweldig zijn dat je alles wat er over je band gezegd wordt op het internet kan lezen? Dat kan met Google Alerts. Zo kan je je eigen muziekantennaam, bandnaam, titel van je album of verschillende andere dingen ingeven. Elke keer dat er iets nieuws op internet wordt gepost krijg je hier een melding over.

Zo blijf je niet alleen op de hoogte, maar weet je bijvoorbeeld ook of Google je video heeft gevonden en geïndexeerd [/SEO nerdy talk]

Tip: je kan ook ‘muziek marketing’ toevoegen aan je alerts.

Dit was de volledige reeks van online promotie tips en tools voor muzikanten. Heb je nog vragen of wil je advies op maat? Aarzel dan niet om deze te stellen!

Je kan ons bereiken via comments, Twitter, Facebook of e-mail.

Een eigen website is een must! (Deel XI van online promotie tips en tools voor muzikanten)

credits: anna-OM-line

Via sociale netwerken kan je nieuwe mensen bereiken en fans informeren, maar daar houdt het online verhaal niet op. Content delen is leuk, maar niet het enige dat je kan doen. Je moet een eigen plek in het wereld wijde web hebben waar mensen een overzicht van alle informatie kunnen terugvinden. Deze plek is permanent, terwijl sociale netwerken vergangkelijk zijn (MySpace, anyone?), daar zit ‘m dus net de kracht van een eigen website.

Aan hoe, wat, waar je website moet zijn kan ik nog verschillende blogposts wijden (doe ik misschien ook als ik er vraag naar krijg). In deze post wil ik echter een samengebald overzicht van de mogelijkheden meegeven. Ga zeker zelf verder op zoek.

je EIGEN plek
Op je eigen website kan je zelf de structuur, indeling en kleuren bepalen. Geen inhoud die geweigerd wordt vanwege huisregels. Gebruik deze kans om jezelf op de kaart te zetten.
Zet op je website een overzicht van je sociale netwerken zodat mensen wel nog in contact met je kunnen komen.. YouTube, Vimeo, Daily Motion, etc. voor filmpjes, SoundCloud, BandCamp, etc. voor muziek en Twitter, Facebook, etc. voor conversaties. Een icoontje doet veel, maar je kan ook je Twitter feed of een video inbedden. Ziet er al direct veel aantrekkelijker uit, niet?

Website maken
Er zijn verschillende tools om een website voor een muzikant of band te maken. Als Mac gebruiker heb je iWeb wat zeer vlot werkt. Met een beetje html tips ben je zo op weg. Let wel op dat je een copy van de software bijhoudt want Apple gaat hiervan geen updates meer maken!
Drupal is een ingewikkelder platform, maar zeer stabiel en eenmaal je het door hebt gaat het vlot.
Dan zijn er nog verschillende platformen als one sheet die specifiek voor bands en muzikanten zijn gemaakt. Zoek even rond wat voor jouw wensen de beste keuze is voor je de stap zet.

Vergeet niet je website te analyseren met bijvoorbeeld Google Analytics. Gebruik hiervor een online dienst die het aantal bezoekers en hun locatie telt. Als je weinig bezoekers hebt kan dit helpen bij een volgende update, als je veel bezoekers hebt krijg je zelfs inzicht in hoe iemand doorheen je website surft.

Webruimte
Om een website online te zetten heb je servers nodig, ofwel ‘webspace’. Er zijn verschillende aanbieders. Ik ben een tevreden gebruiker van One. Het is goedkoop en doet zijn werk.

Als je dieper wil ingaan op het maken van een website voor een muzikant mag je me steeds contacteren op marketing@onetwod.be.

ps: Wanneer je je eigen website hebt kan je meestal ook een eigen email adres aanmaken. Dit is niet nodig, maar geeft een professionelere indruk bij mensen waar je mee werkt en je kan privé en muziek strikt gescheiden houden.
En misschien enkele fans gelukkig maken met een band e-mail adres.

Humor, f* words en meer fascinerend succes op YouTube

Ik kwam het volgende, informatieve en zelfs leerzame artikel tegen:

Hun platen koopt niemand, maar op YouTube zijn de fascinerende muziekvideo’s van OK Go telkens weer een wereldhit. Voor creatieve muzikanten is het internet de perfecte thuishaven geworden voor innovatieve, provocatieve of bizarre clips.

Zeven miljoen keer. Zo vaak werd de laatste videoclip van OK Go intussen al bekeken op YouTube. Nauwelijks vier dagen staat het op het net, maar ‘Needing/Getting’ is de nieuwste sensatie op YouTube. Na hun legendarische loopbandclip bij ‘Here It Goes Again’ (63 miljoen views) en het krankzinnige domino-project in ‘This Too Shall Pass’, scoort de Amerikaanse groep dus opnieuw een joekel van een viral hit.

In de clip zie je hoe de groepsleden in hun omgebouwde Chevrolet een traject afrijden langs 55 piano’s en bijna evenveel drums, éénsnarige bassen en tweehonderd glazen flessen. Onderweg “bespelen” pneumatische armen en microfoons, die aan de auto bevestigd zijn, al die passerende muziekinstrumenten. Vier maanden voorbereiding en lessen als stuntchauffeur gingen vooraf aan dit hilarische huzarenstukje.

Opmerkelijk is dat de band véél bekender is om zijn videoclips dan om de muziek: hun account werd inmiddels zo’n 147,5 miljoen keer bezocht op YouTube. De verkoop ligt beduidend lager: 600.000 platen sleten ze wereldwijd.

Niet dat die verkoopcijfers meetellen voor dergelijke creatieve geesten. Het gaat vandaag eerder om het uitdragen van een identiteit, en naamsbekendheid verwerven. Om die reden postte het Zuid-Afrikaanse hiphopcollectief Die Antwoord – net als OK Go hebben ze geen groot platenlabel achter zich – zopas een nieuwe bizarre clip. ‘I Fink U Freeky’, de titel verraadt de inhoud van de clip, werd op een week tijd al bijna twee miljoen keer bekeken.

“Vandaag hoeven we ons niets meer aan te trekken van de wensen en grillen van kutzenders als MTV”, vertelde Ninja, frontman van Die Antwoord, ons. Met clips waarin een schaarsgeklede lolita, ratten en progeria-patiënten een belangrijke rol spelen, zullen ze wellicht niet zo gemakkelijk overdag zendtijd krijgen. Maar die vaste formule van onheilspellende beelden en hilarische scènes kan wél op online platforms. “De enige regel op internet is: fascineren. Als je mensen binnen de eerste tien seconden verveelt, verlies je hen. Iederéén maakt muziek. Opvallen, dàt is vandaag de kunst.”

“Humor en shockeffect scoren inderdaad het best op internet”, treden de jongens van The Lonely Island de Zuid-Afrikaanse rapper bij. Dit gezelschap werd bekend met muzikale sketches voor Saturday Night Live, waarin hilarische cameo’s van Justin Timberlake of Lady Gaga voorkomen. Hun clips worden gemiddeld zo’n 100 miljoen keer bekeken op YouTube alleen.

Met scabreuze liedjes over piemels in geschenkpapier (‘Dick in a Box’), seks met de moeder van je beste vriend (‘Motherlover’) en vroegtijdig klaarkomen (‘Jizz in My Pants’) werken ze bewust op de lachspieren. Al spelen de negatieve reacties van moraalridders evengoed in hun kaart: “Als iederéén je leuk vindt, zullen jonge fans snel afhaken. Daarmee valt het succes van viral hits te verklaren: iedereen wil er van dag één bijzijn.”

Ook Cee-Lo Green kan daarvan meespreken. Ooit legde hij aan De Morgen uit hoe ‘Fuck You’ zo’n gigantisch internetsucces werd – meer dan 70 miljoen views op YouTube! “Eén: doe iets waar geen andere artiest ooit aan gedacht heeft. Twee: hou het idee simpel, maar maak de uitvoering gecompliceerd. En drie: werk op mensen hun gemoed. Dat kan met seks, woede of schattigheid. In ‘Fuck You’ merk je dat ik een meester ben op alle drie gebieden (lacht).”

Geluid op nul
Ook de Belgische Australiër Gotye scoorde in geen tijd een virale hit met Somebody That I Used To Know (65 miljoen views op YouTube). “Een goed liedje blijft het belangrijkst“, gelooft de Bruggeling dan ook. “Maar het oog wil net zo goed wat: als je mensen betovert met mooie beelden, zullen ze je onthouden. Dat is toch ook het succes van goochelaars!”

Technische hoogstandjes mogen, maar hoeven niet, vindt Isaac Gozin dan weer. Gozin is de vaste clipregisseur van Milow, en scoorde een reusachtige viral hit met Ayo Technology, intussen meer dan 50 miljoen keer bekeken. Wél van het grootste belang, is promotie, vindt Gozin. “Invloedrijke mensen moeten je clip omarmen, en je werk als het ware uitdelen aan het grote publiek. In ons geval waren dat Perez Hilton en Kanye West. Zonder hen zou Milow misschien niet zo gauw aan zulke hallucinante kijkcijfers zijn gekomen.” Tot slot: wat een blijvend succesnummer is, zijn poesjes. Daar kunnen de jongens van Holy Fuck ook van meespreken. Hun clip bij ‘Red Lights’ werd 1,6 miljoen keer bekeken, een gigantisch cijfer voor een elektronische artrock-groep die in Amerika en Europa slechts bescheiden clubsuccesjes boekt. “YouTube en katten blijken echter twee handen op één buik”, lachen de Canadezen. “En in onze clip kaapt een kat de hoofdrol weg. Dat de song zich als een virus zou verspreiden op het net, hadden we nooit gedacht. Maar om heel eerlijk te zijn: ik geloof dat heel wat mensen ernaar keken met het geluid op nul. Aan onze platenverkoop hebben we het succes alleszins nooit gemerkt.”

Gelezen op de website van De Morgen.

5 html to-do’s voor elke muzikant, blogger en marketeer


In deze blogpost ga ik je uitleggen hoe je met enkele eenvoudige aanpassingen je website of blog naar eigen hand kan zetten. Ook al ken je (nog) niets van html!

Html is een taal bestaande uit een reeks tekens en begrippen die we kennen. Een taal die zegt hoe een website er moet uit zien. Voeg je alle begrippen en tekens op een correcte manier samen dan creëer je een website. Wanneer je naar een website surft worden al deze codes omgezet in tekst, beeld, kleur en layout. Naast html heb je ook css, flash of javascript. Allemaal verschillende talen die elk een specifieke rol spelen in een website.

Je moet gelukkig geen computer goochelaar zijn om je plaats op het internet te veroveren. Handige starterspaketten om te bloggen of een website op te zetten en ook sociale netwerken nemen het saaie werk voor zich zodat wij ons kunnen concentreren op de inhoud en de vorm. Soms wil je echter iets aanpassen, maar weet je misschien niet dat het kan en hoe. Het loont de moeite om volgende basis html codes bij de hand te houden.

Html codes staan altijd tussen tags, ofwel zulke haakjes: < >.  Deze tags duiden aan over welk thema het gaat. Tekst, een link, de achtergrond, een afbeelding, etc.

1. Aantrekkelijke links
Sommige mensen klikken makkelijker op een foto, andere klikken liever op een stuk tekst. Zorg er dus voor dat je niet alleen een stuk tekst hebt met een goede call-to-action, maar ook een relevante en aantrekkelijke foto die naar dezelfde pagina linkt.

De code van een link is <a href=”www.website.be”>tekst</a> de ‘tekst’ is het zichtbare deel.

De code van een afbeelding is <img scr=”www.webstie.be/foto.jpg”>. Letterlijk dus “image source is…”. Deze code vertaalt zich in een afbeelding.

Deze twee kan je natuurlijk combineren om een afbeelding te plaatsen die ergens naar linkt. De code ziet er dan zo uit: <a href=”www.website.be”><img scr=”www.webstie.be/foto.jpg”></a>. Waar voordien de ‘tekst’ zichtbaar was, wordt nu de afbeelding zichtbaar.

2. Te groot!
Misschien is je afbeelding te groot en past hij niet in de layout van je blog of website. Dan kan je deze op voorhand op je computer verkleinen of via html. Voeg achter de bron van de foto, de hoogte en breedte in pixel in. Zorg er voor dat deze in verhouding blijven! De code is als volgt:
<img scr=”www.webstie.be/foto.jpg” height=”540″ width=”650″>

3. Jaag je publiek niet weg
Wil je je publiek wegsturen? Liever niet denk ik. Zorg er dan voor dat wanneer je naar een andere website linkt, de pagina opent in een ander scherm. Doe je dit niet loop je de kans dat je publiek de andere website bekijkt en sluit en je al weer is vergeten. Niet goed. Je kan een link laten openen in een nieuw venster als volgt:
De originele code voor een links is: <a href=”www.website.be”>tekst</a>
De code om een link in een nieuw venster te openen: <a href=”www.website.be” target=”blank”>tekst</a>
De instructie die je computer nu krijgt is iets anders. De link en de tekst of afbeelding die je publiek ziet blijft onveranderd.

4. Teksteffecten
<strong>tekst</strong> maakt het stuk tekst tussen de code vetgedrukt
<br> html is doorlopende tekst, wil je een witlijn invoegen moet je deze code invoegen
<u>tekst</u> onderstreept het stuk tekst tussen de code
<center>tekst of foto</center> dit plaatst de inhoud tussen de tags in het midden van de pagina
<em>tekst</em> maakt het stuk tekst tussen de code italic

5. Sluit je tags
Wanneer je een tag niet sluit zal alle tekst die volgt dezelfde actie volgen. Bijvoorbeeld de rest van je pagina vetgedrukt als je </strong> vergeet in te voegen.
Heb je zo’n probleem? Lees dan even je codes na en voor je het weet heb je het probleem gevonden en opgelost!

Een voorbeeld
Het bovenstaande is waarschijnlijk even zeer veel om in één keer te begrijpen, maar begin zelf eerst eenvoudig. Heb je een blog op bijvoorbeeld WordPress? Wanneer je een blogposts schrijft moet je dan rechtsboven eens op ‘html’ ipv. ‘visual’ klikken en je zal de code achter de layout zien.
Om je direct duidelijk te maken hoe zo’n code er uit kan zien plaats ik hier de code die de eerste twee paragraven van deze post vorm geven:

<img class=”alignnone size-full wp-image-493″ title=”html basics voor muzikant, blogger en marketeer” src=”https://muziekmarketingblog.files.wordpress.com/2012/02/1083340_70894012.jpg&#8221; alt=”” width=”630″ height=”472″ />
In deze blogpost ga ik je uitleggen hoe je met enkele eenvoudige aanpassingen je <strong>website of blog naar eigen hand kan zetten</strong>. Ook al ken je (nog) niets van html!

<a href=”http://nl.wikipedia.org/wiki/HyperText_Markup_Language&#8221; target=”blank”>Html</a> is een taal bestaande uit een reeks tekens en begrippen die we kennen. Een taal die zegt hoe een website er moet uit zien. Voeg je alle begrippen en tekens op een correcte manier samen dan creëer je een website. Wanneer je naar een website surft worden al deze codes omgezet in tekst, beeld, kleur en layout. Naast html heb je ook css, flash of javascript. Allemaal verschillende talen die elk een specifieke rol spelen in een website.

 
Meer codes en tips zijn in veelvoud te vinden op het internet, dus laat je afschrikken van het internet!

Succes!